在《黑神話：悟空》熱潮的帶動下，山西文旅火爆出圈、熱度不減。根據山西省文旅廳發布的信息，大同、忻州、朔州等地中秋小長假期間的旅游訂單增長明顯，中秋期間山西古建門票收入一半來自年輕人。據預計，今年“十一”假期，這一趨勢仍將持續。文旅火爆的背后，最值得關注的是，在通過虛擬與實景“聯動”帶來全新文旅體驗之外，游戲所依托的數字技術，對古建文物的修復、保存與利用所產生的深刻而廣泛的影響。

　　虛擬修復，還原“真面貌”

　　位于大同的云岡石窟景區，截至8月21日，2024年游客突破300萬人次，這一陣子更增加了許多“跟著‘悟空’游云岡”遠道而來的游客。

　　游客都會去打卡云岡石窟第20窟最為著名的露天大佛，其依照北魏開國皇帝的形象雕刻而成。許多人不知道的是，云岡研究院的技術人員早在2021—2022年就利用技術繪制出了佛像完整的復原圖。技術人員利用三維建模數據和機器學習算法，根據第20窟清理出的殘片的形狀和紋理信息，復原了這些殘片在9米高的佛像上所處的原位置，并在此基礎上結合生成式人工智能的提示，繪制出佛像整體的復原圖。有了復原圖，今后才有可能據此進行實際的修復。這體現了這個時代文物保護走上虛實結合之道的趨勢與價值。

　　通過數字化讓文物恢復當初的“真面貌”，可以說是人類的共同愿望。1992年，聯合國教科文組織啟動“世界記憶”計劃，號召將全世界所有有形的和無形的人類文化遺產進行永久性的數字化存儲和記憶。即便以此為起點，文物數字化也已經歷了30余年的發展。從最初手動錄入的文字信息（如敦煌經卷），到圖文結合、高清掃描，再到標準化的三維建模數據，越來越多的文物資源進入了“虛擬”的領域。甚至那些過去認為難以拼合的殘損文物碎片，也成為文物數字化的重要對象。

　　從全球范圍來看，無論是針對漢字竹簡、古埃及象形文字殘片的機器譯讀，還是面向書畫圖像的生成式人工智能修復或能夠進行自動化拼接的機器人，文物數字化的前沿技術已將主要應用場景從展示前移到文物的發掘和修復等各個環節。這些技術的發展為文物的虛擬修復提供了日新月異的可能性，而三維點云聚簇、分割等傳統算法的更新換代也正助力文物數字化的速度和精度不斷提高。

　　在技術發展的背景下，文博考古等專業也開始深入探究前沿計算機技術在文物虛擬修復方面的前景和潛力。比如，復旦大學文物與博物館系和計算機科學技術學院合作，在“文物與科技”課程中加入了人工智能要素。這是繼2023年復旦大學“書畫數字化生成應用服務文化和旅游部技術創新中心”入選文化和旅游部技術創新中心建設名單后，“人工智能+文物”跨學科合作的又一落地案例。又如，今年2月，有學生研究人員根據從文物上掃描得到的光譜數據，訓練人工智能模型，從一卷2000多年前因維蘇威火山噴發而被炭化并掩埋的紙莎草卷軸上，復原出其中所記載的文字內容。

　　平衡需求，提供新可能

　　文物數字化是平衡文物保護與研究、參觀需求的重要方式。文物具有不可再生的性質，因年代久遠而脆弱不堪，直接展示可能對其造成不可逆的損害，而傳統的保護措施往往讓人很難看清文物的原貌。如今，基于數字攝影測繪、三維掃描技術，并綜合應用遙感、地理信息、定位系統、環境感知等多種信息，虛擬展示能盡最大可能還原與文物近距離接觸的直覺感受，讓人近距離看到文物的全貌；同時，它還能在不直接接觸文物的情況下讓人與文物的形象互動，既有效地保護了文物，又提供了人與文物交互的可能性。

　　上海博物館舉辦的“金字塔之巔：古埃及文明大展”展期已延續至2025年8月，觀眾不僅能近距離接觸不遠萬里來到中國展出的埃及文物，還能借助虛擬現實（VR）展覽“走進”金字塔內部一探究竟。盡管，《消失的法老》這個VR體驗產品已是二度來滬，但仍吸引了不少觀眾前來體驗。出品方數據顯示，問世兩年多來，《消失的法老》以其互動性和趣味性吸引了超過20萬人前來體驗。

　　而在莫高窟景區內的數字敦煌沉浸展館，游客能夠體驗到更有本土氣息、更接近原樣實貌，同時也更有藝術想象的“尋境敦煌”沉浸式展覽。該展運用最新的三維建模技術和游戲引擎渲染，實現了對“285窟”的等比例立體還原，輔以敦煌題材的動畫作品，令游客置身于壁畫的想象世界中。為滿足游客拍照留念的習慣，館方還為游客提供了真人與虛擬場景融合的“打卡視頻”，讓虛擬體驗同樣可見可保存。

　　《消失的法老》是技術和創意團隊在埃及學專家團隊的指導下，應用“吉薩計劃”發布的文物數據進行藝術加工后的產物，其背后是科研和藝術收藏機構20多年來對相關文物資料全方位的收集、整理和數字化保存。“尋境敦煌”背后的歷史實則更長——早在20世紀80年代末，敦煌研究院就展開了文物數字化的嘗試，這在全國乃至世界范圍內均居于前列。

　　如今，文物數字化已經成為國家文化數字化戰略的一部分，針對可移動的器物和不可移動的石窟、建筑等不同文物類型，數字化采集、加工、質量評價等標準也在有條不紊地推進制定。更多可互動的文物必將走進人們的視野，幫助人們在虛擬場景中走進器物與建筑所反映的古人的生活，感知歷史遺跡之上曾經鮮活的日常。

　　數據資產，推動再創作

　　文物數字化向人們展示了虛實結合的獨特魅力，通過建立文物實體的數字化模型、圖像，信息的傳輸能夠在很大程度上替代文物的移動，為公開展示和專業研究創造更為便利的條件。云岡石窟基于文物數據進行分體3D打印和積木式安裝，使不可移動的超大體量文物走向世界舞臺；在《消失的法老》引進之后，“奇遇三星堆”等國產文物主題虛擬現實探險展覽也粉墨登場，為把文化遺產帶到大眾身邊做出了有益嘗試。

　　數字化使文物可以完成跨時空、跨媒介的漫長旅途，數字媒介也改變了人們對文化遺產的體驗和解讀方式。然而，作為特定時空中的物質存在，文物也有其莊嚴而無法復制的一面，在數字環境中這種完整性和獨特性正受到挑戰。有學者指出，數字化之后的“新遺產”缺乏豐厚的歷史維度，并在相當程度上受到數字媒介傳播特征的影響，如再現性、譯碼性、可變性等。

　　文物數字化不僅事關文物形象的保存與傳播方式的變革，同樣也是社會層面“媒介遷移”的投影，改變了人們體驗和解讀文物的方式。相關再現技術的快速更新又帶來數據維護的新難題：20年前制作的文物數據或程序，可能已不再受最新軟硬件系統的支持。

　　面對這一困境，一些地方的實踐案例提供了新的思路。今年，湖南博物院對文物數據庫進行IP化運作。這表明文物數字化在面向公眾時并不只有“數字再現”一條路可走，而是可以集結成數據資產，通過授權運營和IP開發等方式，為文物保護事業的發展提供持續的經濟動力。更為關鍵的是，除面向本地高校、企業開放免費授權外，湖南博物院還與多個藝術創作團體簽約，為馬王堆出土文物探索“數據庫、二次創作、應用傳播”相結合的活化利用路徑。借助文藝創作，文物之“神”得以擺脫具體的形象而在數字媒介上獲得具有表現力的新生，不再受“再現”的限制。這既可體現數字媒介的特性，又能使文物得到傳播，并帶動文物主題下的文旅發展。

　　當然，基于數據資產展開文物主題創作，對藝術創作者而言無疑是一個高難度的考驗。一方面，需要了解關于文物的專業解讀，在理解其內涵的基礎上進行創作；另一方面，需要能貼近一般大眾的認知水平，為文物意象在當代文化與社會實踐中賦予新的意蘊。這就要求文物意象的表達回歸生活體驗，尋求古今共鳴，將“歷史故事”與“當代故事”合為一體。只有當人們能夠從對文物的“再創作”中把握到它們如何與自己有關時，文物才能真正作為文化的遺產得以傳承、作為集體記憶的見證得以存續。

　　（作者單位：上海社會科學院文學研究所）